我们常常说,摄影就是一种减法,极简主义摄影则是将这种理论发挥到极致的呈现。极简主义是一种内容简单却又丰富的摄影技巧,但是越简单就越难把握。所以,我们就一起来了解如何在日常拍摄中创造出极简风格的作品。
1.留白(负空间)极简主义摄影追求通过有限的元素来阐述故事,以画龙点睛的手法来突出主体,让观赏者一眼就看到重点。因此,留白(负空间)成为极简主义摄影的一个重要拍摄技巧。同时,大面积留白,会让人产生无限的联想,这正是极简主义的精髓所在。
2.方形画幅构图方形画幅构图,或者说1:1构图,长宽等长,画面更加紧凑;在视觉感受上,这更容易将视觉引导至画面的中央,画面形成一种意想不到的冲击力。
3.合理控制曝光雾景,也通常作为极简主义摄影的表现主题。拍摄雾景时,曝光的准确性是一个至关重要的问题。此时,可以尝试长时间快门捕捉雾气流动的景象;如果是雾流动速度太快,可以通过收小光圈或者加灰镜的方式来延长曝光时间,以表现雾景的流动感。
也许大家听说过ND、PL和GND这些滤镜,却分不清他们的具体功能,在这里顺便简单介绍一下。
①减光镜(ND)主要作用是过滤光线,防止过曝。
②偏光镜(PL)在摄影中常用于消除或减弱非金属表面的强反光,从而消除或减轻光斑。在风光摄影中,常用于表现强反光处的物体的质感,突出玻璃后面的物体,压暗天空和表现蓝天等。
③当天空晴朗,日射强烈时,若要压暗天空,中灰度渐变镜(GND) 很容易就可以实现;或者采用多重曝光。
没有GND?可以考虑采用黑牌(黑布)技巧——曝光时,用一块黑牌或者黑布挡在镜头前,以遮住镜头里曝光过度的那部分画面,然后拿掉这块遮挡物,再按快门,就轻松搞定了。这既不用花钱,也不用多拍几次,是不是挺酷的?
4.移动镜头摄影在拍摄海景风光时(尤其只有液体或气体时),移动镜头摄影往往会创造出与众不同的纹理和样式。如果处理得恰当,采用这种拍摄方式,能够使云蒸雾绕的景象会变得更氤氲朦胧,给人一种如诗如画般的感觉。不过,如果不太有把握的,还是慎用为好。
5.后期单色(或黑白)处理在视觉感受上,单色照片比彩色照片的元素更少,因此主题也更突出,更容易引导观赏者发现主题。至于后期处理工具,常用的有 Nik Silver Efex Pro 和Topaz B&W Effects。
前(左)后(右)对比
6.使用长焦镜头与绘画相反,摄影推崇的是“少即是多”的理念。长焦镜头能够促使你去思考,哪个对象才是你最想表达的主题。在你转动镜头,聚焦在某个目标的过程中,你就把多余的元素排除在镜头之外,从而达到化繁为简的效果。
7.耐心等待为了画面的完美,有时候我们需要耐着性子去等待一道合适的光线、一个人、一件事等等,这都是很值得去做的事情。就算等不到,也不必为此苦恼。因为,摄影是最讲究天时地利的;如果没达到你想要的效果,可以换个时间再试试。
Via:fstoppers
|野玩儿(www.yeoner.com)专注最新酷趣户外装备、神人趣事